Durante este periodo, los artistas interpretarán desde el mundo de la coreografía, el cante, la música electrónica, la escenografía y la imagen, el mundo de los sentires a través de una pieza construida desde cero y enfocada a ser visualizada sobre escenario o en soporte audiovisual, siendo el flamenco el vehículo principal de la obra.

El Sábado 30 de Abril estos 5 artistas de disciplinas diferentes realizarán el primer pase público de este espectáculo basado en la experiencia y la experimentación teniendo como base el flamenco y la música electrónica en directo, trasladando a la escena una particular y interesante visión del mundo de los sentimientos y los sentires a traves del baile, el cante, la música y la imagen.

«Lo que mostraremos es unos 45 minutos de un show en constante evolución. Ea!»

Componentes: Iban Gaztanbide, Jose Macabra, Mónica Nuñez, Eli Belmonte, Cristina Almunia

Desde el lunes 14 hasta el viernes 18 de marzo Garabia ZAWP acoge el proceso de creación en residencia de Germán Jáuregi y Antía Díaz bajo el título «Isaac y Diola»

El viernes 18 a las 21:00 en GARABIA os invitamos a la presentación publica de una etapa de trabajo del este proceso creativo de la pieza de danza contemporánea “Isaac y Diola”, dirigida e interpretada por Antia Díaz y German Jauregui, con música del compositor Borja Ramos.

Durante esta presentación se mostraran diversas ideas que forman parte del proceso de búsqueda e investigación que actualmente se están llevando a cabo. Esta presentación pretende ser una especie de radiografía de un momento concreto del proceso, donde se busca relacionar diversos materiales, así como enfrentarlos al publico.

Tanto German Jáuregui como Antia Díaz son coreógrafos y bailarines, este es su primer proyecto de colaboración.

Desde el 19 y hasta el día 30 de Octubre, Ertza realizará una residencia del “BAD” en ZAWPLab y Garabia, en la que creará las marionetas, analizará sus características de movimiento, y en base a esto, definirá el lenguaje físico del bailarín de la obra “HARIAK”.

“HARIAK”, será una obra multidisciplinar creada a partir de las experiencias de gente que ha visto cómo los hilos que sostenían sus vidas se han quebrado repentinemente, y ha tenido que comenzar una nueva vida desde cero. Historias reales de gente real, seleccionadas, recogidas y adaptadas por Harkaitz Cano. Contadas en primera persona por marionetas que parecen personas y por bailarines que parecen marionetas, y acompañadas por la música de Iñar Sastre.

El proceso de creación de la obra se llevará a cabo durante el 2016.

El viernes 30 de Octubre se podrá asistir a una muestra abierta del «work in progress» en GARABIA ZAWP aretoa a las 19:30. (Entrada gratuita)

Eli Belmonte, directora artística de hACERIA Flamenco Club entre los años 2015 y 2021 y bailaora de profesión, realizará hasta junio de 2015 una residencia artística durante la cual desarrollará su obra «A base de palos» un proyecto experimental que realiza un recorrido coreográfico por los engranajes de la vida a través del baile flamenco.

«A base de palos» recoge, como si de un ciclo lunar se tratase, una trayectoria circular pasando por la inocencia, a través de la infancia, llegando al «palo» (decepción) desencadenando un declive estrepitoso hacia la oscuridad, pero a la vez resurgiendo hacia la luz, superando miedos, locuras, desengaños… hasta reconocerse a si misma otra vez y recuperando lo arrebatado.

El resultado final de esta residencia se mostrará al público el 13 de Junio, dentro del Festival cultural ZONA FRANCA ZAWP de verano.

Del 28 Noviembre al 10 de Octubre de 2013
Residencia de Naiara Mendioroz y Javier Murugarren

Durante 2 semanas, ZAWP Lab ha acogido la residencia artística del proyecto Bi-Hots, una investigación de danza y sonido.

“Nuestro objetivo es hacer un estudio a cerca de las dinámicas intermedias entre la tradición musical y la actualidad del movimiento. Nuestro punto de partida musical será rescatar e integrar elementos del patrimonio cultural de Euskadi: la txalaparta para combinarla con un instrumento nacido hace doce años llamado Hang.” en palabras de Javier Murugarren.

Bi-hots es una una investigación de danza y sonido. El Hang se utiliza principalmente como un instrumento solista, definido por sus creadores suizos como una revolución silenciosa, este dispositivo de metal extremadamente vibrante y armónico será utilizado como gatillo para despertar la sonoridad armónica como contrapunto a las cualidades rítmicas de la txalaparta.

Tras la sesiones de trabajo en Garabia ZAWP  y tras dos semanas, los componentes realizaron un ensayo abierto al público para dar a conocer el proceso creativo y su evolución.

Del 12 al 18 de noviembre de 2012
Residencia Chell Parkins

Residencia organizada por Azala (Lasierra, Araba).

Del 5 al 11 de noviembre Chell Parkins residió en Azala (Lasierra, Araba), y del 12 al 18 de noviembre estuvo de residencia en ZAWP (Bilbao). Tras estas realizó dos ATE IREKIAK (PUERTAS ABIERTAS): el 10 de noviembre (Azala) y 17 de noviembre (Zawp) mostro su trabajo.  Esta residencia se organizó en colaboración con ZAWP.

«Wanderlust» explora el paisaje de la región vasca desde la perspectiva de los viajeros. Chell Parkins viajará a Azala (Lasierra, Araba) en noviembre de 2012, para filmarse a sí misma físicamente explorando el paisaje del área. Ésta película se proyectará más tarde durante la presentación en vivo. La exploración del movimiento implicará, pero no se limitará a los acciones de caminar, saltar, escalar y permanecer acostada en los alrededores de Azala. Esta exploración de movimiento se utilizará para generar el lenguaje corporal y la coreografía para la presentación en vivo que se llevará acabo en frente de la proyección de la película previamente grabada. A medida que la bailarina bailará en vivo en el escenario, otra imagen de ella se proyectará sobre la proyección del paisaje. En la obra final, el público verá tres bailarines, el bailarín pregrabado en el paisaje, el bailarín en vivo en el escenario, y una tercera proyección de la coreografía manipulada en tiempo real. En fin, serán tres elementos sobrepuestos el uno contra el otro. La música será una composición original a través de las comunicaciones de vídeo por el diseñador sonoro y visual, Taylor Kirk. La pieza coreográfica hace referencia y comenta sobre el uso de la tecnología en imaginarse a sí mismo viajar por el mundo. La pregunta que se plantea la obra es: ¿Es igual de significante el viaje virtual que estar realmente en el lugar? «Wanderlust» es una exploración en la rama de la danza llamada “Intermedia Dance Theatre,” que es una nueva forma de danza que entrelaza la tecnología y coreografía basada en impulso durante el proceso de creación y del espectáculo.

Nacida en 1972 en el estado de Nueva York, Chell Parkins comenzó sus estudios como bailarina y músico. Ha viajado a través del mundo colaborando y actuando con varios artistas. Ha trabajado como bailarina en las compañías de danza MADCO en Missouri, Steamroller y Bibliodance en California, y Forklift Dance Works en Tejas. También ha colaborado con El Colegio del Cuerpo en Cartagena, Colombia y con Beaver Fever en Amberes, Bélgica. Su coreografía ha sido presentado en Dancers’ Footwork y Cell Space en California, así como en MOMFest, Frontera Fest, Dance Carousel, Coen’s New Works Festival, y Big Range en Tejas. Ha estudiado intensamente con Paul Mosley, Joe Goode, la compañía de Margaret Jenkins, y Yacov Sharir. Durante junio de 2012, va a realizar una investigación sobre la interrelación de la danza y la tecnología en el proceso creativo en la Conferencia de Dance Research Forum en Derry, Ireland durante junio de 2012. Completó su MA en el programa de danza de la Universidad de Texas, en Austin.